В Большом театре представили три музыкально-сценических произведения Дмитрия Шостаковича

25 и 26 октября 2026 года на Новой сцене Большого театра были назначены показы программы «Игроки. Большая молния. Антиформалистический раёк». Вечер объединил три редко исполняемых сочинения Шостаковича. Премьера самой объединённой программы состоялась 25 сентября, а октябрьские показы продолжили её сценическую жизнь.

25 и 26 октября 2026 года на Новой сцене Государственного академического Большого театра России в Москве были назначены представления программы «Игроки. Большая молния. Антиформалистический раёк». В одном вечере объединены три произведения Дмитрия Шостаковича, связанные с его интересом к театральной сатире, музыкальному гротеску и необычным сценическим формам.

Премьера объединённой программы состоялась 25 сентября, в день 120-летия со дня рождения композитора. Поэтому октябрьские представления следует называть продолжением показов, а не первым представлением всей программы. «Игроки» ранее были поставлены на Камерной сцене Большого театра: премьера этого спектакля прошла 4 июля 2025 года. «Большая молния» и «Антиформалистический раёк» вошли в новую сценическую программу в сентябре 2026-го.

Опера «Игроки» основана на одноимённой комедии Николая Гоголя. Шостакович работал над ней в 1941–1942 годах и стремился перенести на музыку почти неизменённый текст пьесы. Задача оказалась необычно сложной: вместо привычного для оперы компактного либретто композитор взял подробные диалоги драматического произведения. Партитура осталась незавершённой. В музыкальной речи персонажей ощутимы быстрые смены интонаций, ирония и контрасты, характерные для театрального стиля Шостаковича.

«Большая молния» — другой неоконченный оперный замысел, возникший в начале 1930-х годов. Его комедийная основа дала композитору возможность работать с пародией и контрастом музыкальных характеристик. В отличие от «Игроков», связанных с классической русской драматургией, здесь материал принадлежит советской эпохе.

«Антиформалистический раёк» занимает особое место в наследии Шостаковича: музыку и текст этого произведения написал сам композитор. Сочинение использует форму сатирического представления и пародирует назидательные рассуждения о том, какой должна быть музыка. Его художественная выразительность строится на нарочито простых интонациях, речевых оборотах и остроумных музыкальных преувеличениях. В таком контексте произведение представляет интерес прежде всего как пример музыкальной сатиры XX века.

Октябрьская программа показывает, насколько разнообразными были театральные поиски Шостаковича помимо его известных симфоний и камерных сочинений. Объединение трёх партитур даёт слушателям возможность сопоставить разные способы музыкального изображения характеров и комических ситуаций. Сведения о реакции публики на октябрьские показы в эту публикацию не включены.